13 tipp a modern karakterek megtervezéséhez

Legyen szó akár 2D-s, szerkesztői, hirdetési kampányok vagy játékok tervezéséről, szem előtt tartva a szemléletet karaktertervezés elengedhetetlen ahhoz, hogy illeszkedjünk a változó időkhöz, amelyben élünk. A közönség megértése, egy meggyőző történet kidolgozása, valamint az elérhető médiaplatformok sokféle korlátjának és lehetőségeinek ismerete csak a mai karaktertervezők számára nyitja meg a lehetőségek körét.

De hogyan lehet ezt a legjobban megtenni? Kiemelt tervezőkkel és illusztrátorokkal beszélgettünk, hogy felfedezzük, hogyan hozhatnak létre olyan modern és életerős karaktereket, amelyek ki fogják állni az idő próbáját.

01. Hagyd, hogy a karaktereid képviseljenek téged

Craig és Karl



Craig és Karl portréja Kanye Westről

A karakterek gyakran reprezentálják alkotóikat, állapítja meg Craig Redman, a design stúdió egyik fele Craig és Karl , mind a vizuális stílus, mind az, hogy személyiségük hogyan ragyog át.

'Számunkra az alkotóhoz fűződő viszony teszi érdekessé. Hajlamosak vagyunk Craigre és Karlra úgy gondolni, mint egy beszélgetésre vagy folytonos oda-vissza kettőnkre, így működünk mindennap is ”- teszi hozzá Karl Maier (a kreatív duó másik fele). „Mivel csak ketten vagyunk, személyiségünk, hátterünk és érdeklődési körünk egyaránt táplálkozik az általunk végzett munkában. Bármennyire is van vizuális stílus, arra törekszünk, hogy szemléletünket hozzuk a dolgokhoz, így következetes hangnem vagy megközelítés érvényesül, még akkor is, ha a forma változik. '

02. Állítsa be a paramétereket

A változóktól, például a tervezett közönségtől, a mű céljától és a várható élettől - valamint attól, hogy vizuális tervező, illusztrátor vagy játékfejlesztő vagy-e -, a folyamat elején már meg kell találni egy alapvető keretet. segítsen tájékoztatni a karaktereket, és adjon még egy mélységi réteget céljukhoz.

'A koncepció kulcsfontosságú, ez az alapja annak, amire a narratíva ötletét építjük.' mondja Maier. „Minden projektünk egy beszélgetéssel kezdődik, hogy kitaláljuk az alapvető keretet annak, amit mondani akarunk és hogyan szeretnénk megtenni. A rajzolás is szerepet játszik, de általában ez inkább egy jegyzetelési folyamat, amely lehetővé teszi számunkra, hogy gyorsan lehessen ötleteket adni, és lehetővé tegyék a dolgok gesztusát, szemben a tervrajzzal, amelyet aztán átdolgozunk az utolsó darab elkészítéséhez.

'Szeretünk viszonylag világos képet kapni arról, hogy mi az eredmény, mielőtt belevágnánk' - folytatja Maier. 'Innentől kezdve mindez a cselekvésről, a próbálkozásról és a tévedésről, a szeretetről és az utálatos folyamatról szól.'

03. Hozzon létre egy elbeszélést

egy könyvet olvasó karakter

Rilla Alexander illusztrációja: A medve ma ült a tornácon

A karakter megtervezését gyakran a történet vezérli, és ez igaz marad, függetlenül attól, hogy melyik platform karaktereket szánják. Akár karakterek készítése nyomtatott médiához, reklámkampányokhoz vagy animációkhoz, a karakterek céljának megadása megerősíti a létük okait.

Ausztrál születésű, berlini illusztrátor Rilla Sándor magyarázza. „Amikor egy olyan könyvet illusztrálok, amelyet valaki más írt, akkor úgy látom, hogy a szereplők olyan színészek a színpadon, akiknek karakterbe kell keveredniük, míg amikor a saját történeteimen dolgozom, akkor azt látom, hogy a szereplők a saját érzelmeiket testesítik meg. Nem szabad tudatában lenni annak, hogy egy jó színész játszik, és ezért remélem, hogy a megkülönböztetés senki más számára nem nyilvánvaló ... de ez történik a fejemben. '

Illustrator Jim Punches egyetért: „Fellebbezhet a közönségen belül létező személyiségjegyekre. Nagyon szeretem, hogy a kezek milyen kifejezők. Sokat kommunikálhat egy karakterről azáltal, hogy hogyan tartja a poharat, vagy ahogy ül. Ez a karakter személyiségének megmutatásának módja. ”

04. Injektáljon egy személyiséget

Grafika a Hol

Artwork for Where's My Welly?: A világ legnagyobb zenei fesztivál kihívása, Jim Stoten illusztrálta

Stoten, akinek hatalmas, bonyolult tájait tubával játszó elefántok, táncoló robotok és fagylaltot fogyasztó krokodilok töltik meg, érdekes képet mutat karaktereiről; 'Úgy gondolom, hogy az általam létrehozott karakterek bizonyos mértékben önarcképek' - magyarázza. Vagy modoruk vagy vonásaim vannak, vagy beépülnek olyan dolgok más emberekkel kapcsolatban, amelyeket csodálok.

'Személy szerint szeretem azokat a karaktereket, akiknek valahogyan megjelenik a személyiségük eleme a fizikai megjelenésükben' - folytatja. „ Mr. Tweed , gyermekkönyvem szereplője szinte teljes egészében Peter Ustinovra épült. Számos régi beszélgetős műsort nézek munka közben, és Peter Ustinov olyan csodálatos karakter volt, mind fizikailag, mind pedig abban a tekintetben, ahogyan ő vezette magát.

05. Hámkomédia

Nexus Studios

A Nexus Studios Hotstepper karakterét szándékosan komikussá tették

”A humorérzék kulcsfontosságú, mondja Maier. „Úgy gondolom, hogy a karakter formájától függetlenül óhatatlanul van bennük valami ember, valami belőlünk. Kicsit olyan, mintha egy komikus tükröt tartanánk, amely kiemeli életünk humorát, abszurditását vagy nehézségeit - mondja -, és mivel ezek általában aranyosak vagy vizuálisan eltúlzottak, könnyebben kezelhetik az ötleteket vagy helyzeteket. másképp.'

A komédia fontossága különösen igaz az interaktív munkára, függetlenül attól, hogy a karakterekkel játszik, átveszi az irányítást a karakter felett, vagy követi őket. Nexus Studios megtervezte a világ első kiterjesztett valóság karakteralapú útkereső alkalmazásának, a HotSteppernek az arculatát, amelynek középpontjában az internetkultúra, Friedrich Liechtenstein „Supergeil” és Napoleon Dynamite hírhedt táncmozdulatai, a szintetikus pophangulatok és a brit különciség ihlette újratölthetetlen karakter áll.

'A rejtélyes karakter rendkívül fontos, ha ők a főszereplői az elbeszélésednek' - tanácsolja Alex Jenkins, a Los Angeles-i és a londoni Nexus Studios igazgatója. „Azt akarja, hogy a közönség gyökeret szerezzen azokról a karakterekről, akikbe életet leheltél, érzelmi kapcsolatot teremtsen és részt vegyen. Interaktív munkával provokálni kell a közönséget a részvételre, nem lehet passzívan nézni, ahogy kibontakozik, mint a filmben. '

07. Használjon univerzális témákat

állóképek a Monument Valley 2-ből

A Monument Valley 2 híres látványáról és varázslatos építészetéről ismert

Beszéd a színpadon OFFSET Dublin , két játék a stúdió vezetője, Dan Gray arról beszélt, hogy egy univerzális témák ihlette történetet készít a Monument Valley 2 létrehozásakor. „A kihívás a mobil térben [az, hogy] nagyon nehéz megtartani az emberek figyelmét. Egyszerre 30 másodpercig vagy egy percig nyitnak játékot, mielőtt továbblépnének a következő dologra. Tehát nagyon fontos volt számunkra, hogy minden lépéskor meglepjük az embereket. ”

A Monument Valley díjnyertes folytatása az anya-gyermek elbeszélést követi, miközben felfedező útra indulnak egy lenyűgöző és lehetetlen világban. 'Manapság nagyon ritka duót lehet látni a játékokban' - mondja Gray. „Nem akartuk, hogy az anya fölényesnek vagy tehernek tűnjön; hanem felhatalmazza őt. Céltudatosan nem határoztuk meg ezeknek a karaktereknek a nemét. ”

Az anyát a játék főszereplőjévé tenni a játék tervezésének egyedülálló és feltűnő megközelítése. 'Biztosan több mint 200 karakteren mentünk keresztül, hogy megpróbáljuk megfelelő érzéseket szerezni' - vallja be Gray.

08. Szerezd meg a megfelelő arányokat

Miffy karakter képei

'Csökkentheted Miffyt a szeméig és a jellegzetes kereszt orrig, és még mindig tudhatod, hogy ő az' - mondja Rilla Alexander

Vizuálisan a karakter arányai is jelentős változást hozhatnak. Jenkins azt mondja: „Mindig is rajongtam a karakterek japán megközelítésében. Szeretem azt az egyszerűséget, hogy nagyon erős érzelmeket ragadjanak meg, minimális részletességgel, csak jól elhelyezett szemekkel és szájjal, valamint a túlzásokkal. '

Jenkins úgy gondolja, hogy ha van egy karaktered, akinek kevés kifejezése van, akkor a testbe való mozgatás a legjobb módszer a „személyiség hordozására és az érzelmek kifejezésére”. Ez egy olyan érzés, amelyet Sándor osztott meg, aki úgy véli, hogy minden szereplőnek meg kell lennie egy megkülönböztető tulajdonsággal, amely létfontosságú. 'Képesnek kell lennie az egyes funkciók fokozatos eltávolítására egyenként, amíg meg nem marad egy vagy két olyan funkció, amely alapján még mindig egyértelműen felismerheti őket' - mondja. - Miffy nagyon jó példa erre - lecsökkentheti a szeméig és a jellegzetes kereszt orráig, és még mindig tudja, hogy ez az ő. Nincs is szüksége a nyúlfülére! ”

'A kompozícióval és az arányral kapcsolatban sok alapvető tervezési elv érvényesül a karaktertervezésre' - mondja Alexander. - Nyilvánvalónak tűnhet, de minél aranyosabb és kerekebb egy karakter, annál megközelíthetőbbnek és naivabbnak tűnik. Minél szögletesebb egy karakter, annál okosabban jelennek meg. Mindezek a dolgok akkor játszanak, amikor dolgozom, függetlenül attól, hogy tudatában vagyok-e nekik vagy sem. ”

09. Tedd karaktereidet viszonylagossá

Svájci Népszavazás, Köztársaság, Leon Edler

Svájci Népszavazás, Köztársaság, Leon Edler

Alexander számára intuitív folyamat lehet az új karakterek életének felkeltése, amelyet számos szakmai és személyes projektje révén csiszoltak és fejlesztettek ki. Sozi alteregója főszereplője saját szerzői képeskönyvekben Ötlete és A világ legjobb könyve . 'A Sozi egy módja annak, hogy egyszerűsítve fejezzem ki a néha meglehetősen összetett érzelmeket' - árulja el. „Amikor halogattam az első könyvemet, Sozi és az ő ötleteinek befejezéséért folytatott küzdelme volt az, amiről írtam. Visszatekintve látom, hogy ez volt a könyv, amit meg kellett csinálnom, mielőtt túl tudtam volna lépni ezen a mentális akadályon, és elkezdtem könyveket készíteni más dolgokról.

'Lehet, hogy a karakterek tiszta látványként hozzám fordulnak, de ásnom kell, hogy rájöjjek, kik ők' - folytatja. - Vannak mások, akiket csak kezdetben ismerek belülről - a személyiségüket vagy a történetüket -, és akkor az a kihívás, hogy kidolgozzuk, hogy nézzen ki annak a szereplőnek kívülről. Szinte mindig azt tapasztalom, hogy a karakter személyisége vagy külseje emlékeztet valakire, akit ismerek. Ez a kapcsolat pillanata éppen az az oka, hogy tovább akarok rajzolni vagy írni, és még többet felfedezni. '

Ha szereplői őszinte, valódi helyről származnak, akkor azok jobban hasonlítanak a tervezett közönségre

Hattie Stewart

Az elemek kiegyensúlyozása és a jellemzők meghatározása különösen releváns a kiadványokban, ahol a szerkesztőségi illusztrátoroknak szigorú határidőket kell betartaniuk - néhány esetben néhány órát. Brighton-i illusztrátor számára Leon Edler , az eredeti karakterek kidolgozása önmagában készség. „Amikor elindultam, a művészeti vezetők megkérték, hogy a döntőm szereplőit tegyem közelebb az eredeti vázlathoz. Amikor elkészítettem az eredeti vázlatot, csak arra a karakterre és a koncepcióra gondoltam - mondta.

Fontos megbizonyosodni arról, hogy a végső mű nem csiszolt-e túlságosan, mivel fennáll annak a veszélye, hogy a szereplők kevésbé lesznek vonzóak. 'Úgy gondolom, hogy ha a karakterek viszonylagosak, az emberek gyakran jobban átnézik a mű stílusát, mint a hagyományos illusztrációkkal' - zárja.

Ha a karaktereid őszinte, valódi helyről származnak, akkor azok jobban hasonlíthatók a tervezett közönséghez - mondja a londoni illusztrátor Hattie Stewart . 'Munkája elkerülhetetlenül a karakterének egy részét tükrözi, így igen, a szereplőim önmagam tükrözését jelentik, vagy legalábbis azt, ahogy remélem magam.'

10. Alkalmazkodjon a közönségéhez

nő szívvel körülvéve

Hattie Stewart Nike-kampánya az aláírási stílusát vette alapul

Leghíresebb a befolyásos magazinok „doodlebombing” -járól, Stewart nyelvről-arcra műve folyékonyan mozog számos kreatív terület között, beleértve az együttműködést a Henry Holland divatmárkával. 'Szeretem azt gondolni, hogy a munkám minden generáció számára élvezhető' - mondja. „Rajzfilmes stílusával gyermekkori érzéseket vált ki, de olyan témái is vannak, amelyek felnőttkori természetűek. Játékos, vonzó, nem veszi túl komolyan magát és alkalmazkodó. ”

Élénk színű Posca tollal alkotásai először akkor kaptak ismertséget, amikor elkezdte keverni rajzait a fényképezéssel, és az ipar legnagyobb nevei is feltüntették őket. A barkácsolás kultúrájának erejéről tanúskodik, puszta kemény munkával, gyakorlással és bátor személyes projektekkel létrehozta saját fülkét. 'Szerencsés vagyok, hogy mivel kizárólag a saját munkámra összpontosítok, ezért az emberek hajlamosak hozzám fordulni, ezért ritkán érzem magam olyan irányba tolva, amelyben kényelmetlenül érzem magam a munkában' - magyarázza.

Vázlatfüzeteihez közeledve az egyes rövidítésekhez kiinduló helye gyakran a dekoratív motívumok és szimbolika, amelyek megragadják a képzeletet, és egy nagyon kifejező arc. „Különböző témákkal és koncepciókkal fogok játszani. Visszatérek az elmaradott ötletek vázlatához, amelyek működhetnek a jelenben. Mindez magától jön, és amikor működik, akkor működik! ”

11. Tartsa szem előtt a sokféleséget

nők, bikinis, krokodilokon ülnek

Jose Mendez örömök földje

A mai kreatívok egyre inkább szembesülnek a kultúra és a sokszínűség körüli kihívásokkal, mert a nyilvánosság joggal várja el a márkáktól és a médiától, hogy ismerjék el az inkluzivitás szükségességét, és ennek megfelelően alakítsák ki reklámjaikat. Ennek ellenére meglepően nehéz lehet ezt a sztereotípiák igénybevétele nélkül megtenni. 'Fontos, hogy tükrözzük azokat az időket, amelyekben élünk' - mondja a spanyol illusztrátor Jose Mendez . 'Az illusztrátoroknak arra kell összpontosítaniuk, hogy olyan karaktereket hozzanak létre, amelyek olyan embereket, törzseket, állatokat képviselnek, amelyekhez az emberek kapcsolódhatnak.'

Ez a megközelítés a Nexus Studios által támogatott társaság, amely büszke arra, hogy olyan szívből jövő történeteket és élményeket készítsen, amelyek a szórakoztatás és a kultúra erején keresztül vonzzák a közönséget. 'Több változatosságra és befogadó képességre van szükségünk' - hangsúlyozza Jenkins. 'El kell jutnia egy olyan ponthoz, ahol nem' dolog 'figyelni, hanem csak az élet.'

És határozott elképzelése van arról, hogyan lehet ezt elérni. „A sztereotípiák megsértése érdekében a különféle karakterek nem lehetnek jelképes csapattagok, hanem részt kell venniük a cselekményben, mert számítanak, érvényes szerepük van, létfontosságú a cselekmény szempontjából, miért ne indulhatna onnan? Vegyes örökség lévén, tudatában vagyok és észrevettem, hogy némelyik önkényes módon egyes produkciók összekapcsolják a sokszínűséget. Mégis azt gondolom, hogy még esetlen kezelése esetén is pozitív lehet, mert ez fókuszba hozza a kérdést és segít leküzdeni az elfogultságokat. '

12. Kerülje a sztereotípiákat

Hattie Stewart egyik

Hattie Stewart egyik „doodlebomb” alkotása

Craig és Karl számára olyan kérdés, amellyel élesen tisztában kell lenni. „Nagyon figyelünk a munkánk sokszínűségére, és portrénk során mindig egyensúlyt teremtenünk a nemek és a hátterek között. Az ügyfelek is tisztában vannak a fontossággal, és többnyire kérik, ami nagyon jó. Jelenleg egy olyan projektet hajtunk végre, amely egy karakter létrehozásával jár a világ különböző városai számára, így amikor párizsi lányt rajzolunk (például), nem az Eiffel-torony fülbevalóinak rajzolásáról és egy barettának adásáról van szó. sokkal érdekesebb és kihívást jelent, hogy megragadja egy igazi párizsi ember lényegét, aki fantasztikusan néz ki mindennapi tevékenysége során. Senki nem akarja a nem, a faj vagy a szexualitás nagyszerű megjelenítését ... mindez egy általános hangulat megteremtéséről szól. '

'A sokféleség hihetetlenül fontos számomra' - lelkesedik Stewart. „Mindig is azt mondtam, hogy a szereplőimnek nincs megemelkedett nemük vagy fajuk; Azt akarom, hogy egyetemesek, de mégis egyediek és befogadóak legyenek. Nem tudtam elképzelni, hogy a karakterek ilyen szórakoztatóak és pofátlanok legyenek, és hogy ne legyenek sokszínűek. '

Amikor elkezdtem, szinte mindig vázoltam fehér embereket ... Most sokkal jobban figyelek a vázlat vázlatára, hogy összekeverjem a karaktereket

Leon Edler

Edler számára az egyensúly megteremtése elengedhetetlen. 'A Guardian tavalyi költségvetési fedezetének 16 különböző demográfiai csoportot kellett képviselnem, így előfordulhat, hogy hajlamosak vagyunk a sztereotípiák inspirációjára meríteni, ugyanakkor felelősnek kell lennünk - nem akarsz reduktív lenni.'

Szinte kizárólag szerkesztői illusztrációkkal dolgozik a vezető kiadványoknál, Edler elismeri, hogy ez néha még mindig trükkös lehet. „Amikor elkezdtem, szinte mindig fehér férfiakat rajzoltam a koncepciómba, és felkérést kaptam, hogy győződjön meg róla, hogy nők és színes emberek szerepelnek-e a döntőben. Ahogy fejlődtem és a karrierem előrehaladtával, a vázlat szakaszában sokkal figyelmesebb vagyok, hogy összekeverjem a karaktereket, és nagyobb számú embert képviseljek.

13. Kísérletezzen új megközelítésekkel

Craig és Karl kiállítása

Kiállítás Craig és Karl portréiból Sanghajban

A karakterek egyszerű formákká való kicsinyítése és jellemzőik eltúlzása nagyobb teret enged annak, hogy a karaktert bármilyen helyzetbe lehessen alakítani, legyen szó akár 2D-ről, akár a valóságban a szobrászat vagy a termékek segítségével - figyeli Redman.

'Vizuálisan mindkettőnket vonzanak a merész formák és a színek, amelyek nagy hatással és egyszerűsítve vannak komponálva' - magyarázza -, és ezeket az ötleteket a munkánkba fordítják anélkül, hogy valóban gondolkodnánk rajta - ez ösztönös. ' Craig & Karl azt állítja, hogy portréik esetében ugyanazt a megközelítést alkalmazzák, függetlenül attól, hogy közszereplőt vagy hírességet rajzolnak-e.

„Trump esetében ez nagyon egyszerű, az a narancssárga paróka / arc és ránézés; amikor barátokat rajzolunk, lehet, hogy szakáll vagy egy bizonyos ékszer azonosítja őket. Bármi is legyen, ez az elem, amelyet ki kell emelni és eltúlozni, ez lehetővé teszi a néző számára, hogy gyorsan elolvassa és azonosítsa, ki a téma. ' A duó működésének elengedhetetlen része a különböző típusú projektek során az az idő, hogy egyszerűen kísérletezzen és kipróbálja a dolgokat általában.

'Van egyfajta ötletáram, ahol egy dolog állandóan a másikba táplálkozik' - árulja el Maier. „Amit egy projekt részeként fejlesztünk ki, gondolatot kelthet egy szereplőre, vagy fordítva. Gondolom, egy kis visszaállításként működik, amikor visszatérünk a karaktertervezéshez, ami remélhetőleg frissen tartja szemléletünket. '

Ez a cikk eredetileg a Számítástechnika , a világ vezető design magazinja. Vásárolja a 280. számot vagy iratkozzon fel ide .

Olvass tovább: