Rajzolj rossz szamár gésát

Ebben a gésa illusztrációban egy szutykos, sötét, városi hangulatot szerettem volna megragadni, elegáns hagyományos japán elemekkel fűzve. Gondoltam hogyan kell felhívni az embereket hogy minél érdekesebbé tegyék őket, és az az ötlet, amely újra és újra felmerült, az volt, hogy „rossz szamár” legyen. Ez Geiko lényege - ő egy gésa, aki öncélú szamurájká vált, vigilante a veszélyes cyberpunk univerzumban. Egy versenytől kaptam az ötletet, hogy gésát vagy szamurájt tervezzek.

Itt elmagyarázom, hogyan dolgoztam ki ezt a Geiko illusztrációt, valamint az egész gondolkodásomat és az ehhez való hozzáállást karaktertervezés . Ötleteket fog felvenni az ötletek előremozdításához és a végső részletek kidolgozásához. Hagyni akarlak koncepciókat és technikai művészet alkalmazkodhat és felhasználhatja saját munkájában. Kezdjük tehát a legfontosabb részlettel ...

01. Képzelje el a nagy ötletet

Geiko egy fiatal gésa baba, akit harag és bosszú vezérel, és az utcán barangol, miközben leveszi az összes rossz embert, aki bántja az olyan embereket, mint ő (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)



Geiko egy fiatal gésa baba, akit harag és bosszú vezérel, és az utcán barangol, miközben leveszi az összes rossz embert, aki bántja az olyan embereket, mint ő (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

A legelső lépés a karakter kinézetének és hangulatának eldöntése, és mindezt durva vázlattal rögzíteni. A legfontosabb az, hogy pontosan tudd, mit akarsz a közönségedről a karaktered iránt, mert ez hajtja az egész gondolkodási folyamatodat elejétől a végéig. Alapvető gondolatom az volt, hogy Geikót úgy tervezzem meg, hogy az emberek bélreakciója a lány láttán a következő legyen: 'Ez rossz szamár!'

02. Miniatűrök létrehozása

Készítsen kezdeti durva ötleteket, amelyek illeszkednek a nagy ötlethez (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Készítsen kezdeti durva ötleteket, amelyek illeszkednek a nagy ötlethez (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Ezt a világos célt szem előtt tartva beugrom a SketchBook Pro-ba, és a Háromszög ecsettel felvázolom ötleteimet, feltárva és tovább tolva őket, miközben hű maradok az eredeti Geiko-lényeghez. Ezen a ponton laza és gesztusos vagyok, jegyzeteket készítek azokról az ötletekről, amelyeket tovább szeretnék vinni. E folyamat során folyamatosan azt kérdezem magamtól: 'Elég rossz-e?'

03. Véglegesítse az ötletet

Játssz kedvenc ötleteiddel, hogy kipróbáld a variációkat (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Játssz kedvenc ötleteiddel, hogy kipróbáld a variációkat (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Itt veszem fel az összes kedvenc ötletemet, amely a miniatűr folyamatból származott, és feltárom, hogyan tudnák jobban megragadni Geiko lényegét. Többször lemásolom kedvenc indexképemet, és kipróbálom ezeket az ötleteket, több japán kulturális elemet összekeverve egy városi cyberpunk csavarral. Egyelőre ne adjon túl sok részletet. Itt csak annyit kell tennie, hogy véglegesítse nagy ötletét.

04. Lengyel és készítse el a tervet

Finomítsa az utolsó karaktert még jobban (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Finomítsa az utolsó karaktert még jobban (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Innentől kezdve minden csak csiszolódik. Még mindig meghozza a tervezési lehetőségeket, de a lényeg nem változhat. Általában az arccal kezdem, mert ez minden karakter legfontosabb része. Ha jól értem, a többi a helyére kerül. Itt nincsenek titkok. Vázlatot készítek a Háromszög ecsettel és a Radírral, és az S megnyomásával gyorsan átlapozhatom a két ecsetet.

05. Finomítsa a ruházatot

Reális ruhák rajzolásához használjon hivatkozásokat (a kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Reális ruhák rajzolásához használjon hivatkozásokat (a kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

A következő fontos elem, hogy helyreálljon, a kimonója. Kezdem néhány referencia megragadásával. (De ne feledje: a referenciák csak útmutatók, ezért ne érezze őket kötelezőnek.) Ezután létrehozok egy új réteget, és egy durva vázlatot készítek, amelynek középpontjában a ráncok kialakítása és folyása áll. A végső megjelenéshez az Eraser segítségével követem a fekete kimonón végzett kezdeti munkámat, és létrehozom a fehér-fekete effektust.

06. Tartozékok és kellékek

Kiegészítőkön keresztül építheti fel a karakter személyiségét (a kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Referenciák alapján a hátán lévő kardokon dolgozom, és gyorsan elkészítek egy piros vázlatot a heveder funkciójának feltárásához, miközben a kunai kések hozzáadásának gondolatával is játszom. Próbálok nyomokat adni a személyiségéről is, mint például Totoro varázsa az egyik kard végén. Finom, de segít abban, hogy a karakter jobban lekerekítettnek tűnjön.

07. Hozd el részletesen a csizmáját

A fehér kiemelések fényes bőrszerű szövet benyomását keltik (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

A fehér kiemelések fényes bőrszerű szövet benyomását keltik (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Ezután elkezdem takarítani Geiko csizmáját. A ruházat elkészítéséhez hasonlóan a Radír segítségével készítem a vonalmunkát, amely összhangban áll a kép stílusával. Lábbelijét a sportos csavarral ellátott magas sarkú csizma és a japán ninja szandál keveréke ihlette. Fényes típusú anyagot szeretnék létrehozni a lábai számára, ezért fehér kiemeléseket adok hozzá, hogy elérjem ezt a megjelenést.

08. Készítse el a mechanikus kesztyűt

Az ilyen részletek módosítása életre keltheti őket (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Az ilyen részletek módosítása életre keltheti őket (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Meg akarom őrizni a vázlatom lényegét, ezért a kesztyű alapsziluettjét használom, és elkezdem tisztítani, törölni a panel vonalait, és behúzni a szabadon lévő vezetékeket, hogy jobban testre szabottnak érezzem magam, ahelyett, hogy gyárilag építenék. Végig előre-hátra pöccintek az S gombbal, vonalak húzódnak be és szükség esetén kitörlöm őket. Tudomásul veszem, hogy a körvonalas kesztyű túlságosan beleolvad a kimonójába, ezért egy könnyebb verziót választok, amely segít a jobb olvasás megteremtésében.

09. Állj meg ... itt a festés ideje!

Egy gyors festés a karaktert kontextusba helyezi (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Egy gyors festés a karaktert kontextusba helyezi (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Most, hogy majdnem elkészültem a dizájnnal, egy lépést hátrálok, és megkeressem azokat a biteket, amelyeket tovább tudok tolni. Egy gyors festés lehetővé teszi számomra, hogy felfedezzem, hogyan tudom eltúlozni Geiko rosszindulatát. Hozzáadok egy átfogóbb fegyverkészletet, beleértve a szamuráj fegyverkardokat és a hagyományos japán esernyőt. Aztán csöpögő vérrel és golyólyukakkal nyomom a mesemondást, valamint egy füstösvényt, amely mozgást, rejtélyt és mélységet ad hozzá.

10. Részletezze Geiko elsődleges fegyverét

Készítsen részleteket, amelyek hozzáadódnak a karakterhez

Készítsen részleteket, amelyek hozzáadódnak a karakter történetéhez (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

A festés szakaszában készült laza vázlatból kezdem véglegesíteni a fő kardtervet. Nem azt akarom, hogy a fegyvere elegáns vagy jól kidolgozott legyen, hanem hogy impozánsabbnak és fenyegetőbbnek érezze magát, ezért úgy döntök, hogy egy eltúlzott hentes késsel megyek. A SketchBook Pro Vonalzó és Lusta egér funkcióit használom a pengében található hosszú, elsöprő ívek létrehozásához, biztosítva, hogy a vonalmunka durva és szutykos legyen.

11. Adja hozzá az utolsó simításokat

Még a diszkrét japán írásnak is pontosnak kell lennie (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Még a diszkrét japán írásnak is pontosnak kell lennie (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Mielőtt befejezném a tervezést, időt szánok a csiszolására. Úgy döntök, hogy további részleteket fűzök a maszkjához és a kardjához, megcsípem a kereszttest pántjának kialakítását, és néhány márkajelet és tetoválást adok neki, ügyelve arra, hogy a helyes japán kifejezéseket használjam. Az ehhez hasonló részletek számítanak. Hozzáadok egy árnyékbérletet is, hogy nagyobb mélységet nyújtsak, valamint vörös démonszemének és rózsásvörös arcának egymás melletti elhelyezését.

12. Hozza létre a hátteret

A történet a karaktered hátterével válik hihetőbbé (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

A történet a karaktered hátterével válik hihetőbbé (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

A kész karakterrel beugrok a Photoshopba, hogy megteremtsem a hátteret és a légkört a darab kerekítéséhez. Elképzelem Geikót egy hátsó sikátorban, frissen harcból. Tehát hozzáadok egy padló- és falmintát, így ezek a sci-fik és szutykosabbak, hogy fokozzák a cyberpunk érzetét. Gyors színátmenetet adok hozzájuk, ami segít előidézni a karaktert a háttérből, és nagyobb mélységet ad a képnek.

13. Építsen háttér-részleteket

Az egyedi ecsetek és textúrák ösztönzik a realizmust (a kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Az egyedi ecsetek és textúrák ösztönzik a realizmust (a kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Most extra részleteket és textúrákat adok a környezethez. A golyólyukak, a porszemcsék és a csöpögő vér segít többet elmondani Geiko történetéről, és kitolja az utolsó illusztrációt. Maszkokkal keverem össze a vonal egy részét, és a textúrát a háttérben és a karakterben egyedi ecsetekkel segítem, hogy kevésbé digitálisnak tűnjenek.

14. Hozd akciójelzéseket a hangulat fellendítésére

Gyors mozdulatokkal szívja magába a füstöt (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Gyors mozdulatokkal szívja magába a füstöt (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

A még nagyobb mélység és hangulat érdekében olyan cselekvési jelzéseket adok hozzá, mint a füst a Geiko lábához. A Lasso eszközzel hozom létre a füst alakját, figyelembe véve a szélirányt, amely kissé megdöntheti. Gyorsan megteszem ezt, hogy megragadjam a mozgást, ahelyett, hogy túl hosszan elidőznék rajta és túl kifinomultá tenném. Miután kitöltöttem a választékomat, annak érdekében, hogy inkább füstösnek tűnjön, csökkentem az átlátszatlanságot, és egy maszk segítségével még jobban elkeverem az egyes részeket, és átengedem a háttérelemeket.

15. Adjon márkát a munkához

Azonosítsa munkáját sajátjának (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

Azonosítsa munkáját sajátjának (A kép nagyításához kattintson a kép jobb felső sarkában lévő ikonra)

A márkaépítés, például az embléma vagy az aláírás, valamint a webhely URL-je, segít abban, hogy az Ön szemléltetője bárhol is legyen. Az emberek mindig tudják, kit kell hitelezniük, és a leendő ügyfelek könnyedén felvehetik Önnel a kapcsolatot. Ne felejtsen el címet is adni neki. Segít befejezni, és megfontoltabbnak és teljesebbnek érzi a darabot.

Ez a cikk eredetileg itt jelent meg Képzeld elFX , a világ legkeresettebb digitális művészeti magazinja. Iratkozzon fel ide .

Kapcsolódó cikkek: