Festés a 80-as évek festékszóró stílusában

Ami azonnal eszembe jut, ha hallok a tanulásról hogyan kell festeni festékszóró stílusban Hajime Sorayama csodálatos korai festményei. Ikonikus stílusának digitális újraalkotásához hasonló lépéseket szeretnék használni a munkafolyamatban, utánozva azt, amit a hagyományos közeggel használna.

Megpróbálom megismételni a festékszóró apró hiányosságait, digitális maszkolási technikákat használok szelekciókkal, és ugyanúgy variálom az éleit, mint a 80-as évek művészei a fő alakok szétválasztása érdekében.

Meg akarom mutatni ennek a műfajnak a legfontosabb stíluspontjait is. Ide tartozik az egyszerű háttérrel rendelkező színátmenet, túltelített színek és erősen visszaverő anyagok, például króm, üveg vagy fényes műanyag, amelyek viszonylag könnyen reprodukálhatók digitálisan.



Sorayama stílusát választottam, mert úgy érzem, hogy művei a 80-as évek minden esztétikáját magukba foglalják. Ha egy adott időszak művét szeretné utánozni, akkor a legjobb módja annak, hogy kiválasszon egy akkori ikonikus művészt, tanulmányozza a stílusát, majd visszamérje a műalkotások létrejöttét. Ha megértette a folyamatot a hagyományos médiumokkal, akkor digitálisan létrehozhatja azokat.

01. Előzetes vázlat

A vázlat egy modell referenciából származik

A vázlat egy modell referenciából származik

Létrehozok egy durva vázlatot egy modell referenciafotója alapján, hogy megszerezzem a megfelelő pózot, majd egy külön rétegre készítek egy letisztultabb vonal-munka verziót, amely Sorayama robotlányainak főbb jellemzőit tartalmazza. Ezt elég gyorsan megteszem, hogy megragadjam az általános érzést, de minél többet költenek a tiszta és pontos vonalvezetés fejlesztésére, annál jobb lesz a végleges kialakításotok.

02. Színátmenet festése

A sima háttér könnyebb a krómvisszaveréseknél

A sima háttér könnyebb a krómvisszaveréseknél

Ezután egy egyszerű színátmenetet festek a háttérben az egyedi festékszóróm segítségével, és blokkolom a lány sziluettjét. Kékesszürke színt használok a króm sima anyaga színének visszatükrözéséhez. Ettől kezdve ezt a sziluettet rétegmaszkként használom: ez lehetővé teszi számomra, hogy a robot / emberi karakter külső széleit tisztán tartsam.

03. Értékek hozzáadása

A puha Photoshop kefék airbrush hatást keltenek

A puha Photoshop kefék airbrush hatást keltenek

A festmény középértékeitől fokozatosan haladok a sötétek és a fények felé. Csak a Photoshop Soft keféit használom az eredeti technika utánzásához, és megpróbálom megismételni a klasszikus izzó visszaverődéseket a fémes felületekről. Az eredeti vonalvezetésemet is ugyanúgy elkezdem visszaszorítani, mintha festékkel borítanám, mintha hagyományos festékszórót használnék.

04. Utolsó simítások

A nagy alakzatok vékony varratvonalakkal vannak felosztva

A nagy alakzatok vékony varratvonalakkal vannak felosztva

Kemény éleket mutatok be, hasonlóan ahhoz, ahogy a hagyományos festékszórók művészek maszkot használnak. A Lasso eszközeivel válogatásokat hozok létre, és ezeken belül festek. Vékony varratvonalakban is festek apró részletekként, hogy a nagyobb formákat felbontsam. Utolsó simításként megfestem a tipikusan izzó visszaverődéseket, és hozzáadok néhány szemcsés és zajhatásokat, hogy újra megteremtsem a korai kis méretű festékszóró munkák hangulatát.

Ezt a cikket eredetileg itt tették közzé Képzeld elFX folyóirat 137. száma. Vásárolja meg itt.