Minden idők legjobb 25 filmplakátja

1/3 oldal: 1 oldal

Mitől válik ikonossá a filmplakát? Jelentős hollywoodi sztár jelenléte? Nem feltétlenül. Egy klasszikus jelenet megismétlése? Határozottan nem.

Az ikonikus filmplakát olyan, amelyet a köztudatba égettek, ami annyira felismerhetővé vált, hogy úgy érzi, mindig is ismerte. Eszébe kell jutnia, amint meghallja a film nevét, és izgatottságot kell kiváltania, függetlenül attól, hogy hányszor látja.

Itt ünnepeljük a mozis egylapos filmek leginspirálóbb példáit, és megkérjük néhány vezető tervezőt arra, hogy vegyék át, miért működnek ilyen jól ...

01. Az elveszett bárka lerohanói

Ez a képregény stílusú poszter teljes szívvel átfogja a sztereotípiákat

Ez a képregény stílusú poszter teljes szívvel átfogja a sztereotípiákat

A Raiders-trilógia egy olyan idõre nyúlik vissza, amikor a férfiak valódi férfiak voltak, a nõk valódi nõk voltak, és a hamis faji sztereotípiák valódi mocskos faji sztereotípiák voltak. Richard Amsel képregény stílusú posztertervezése egy fiatal fiú álma - tele hullámzó kalandokkal, külföldi ördögökkel és a romantika csobbanásával.

Az 1985-ben elhunyt Amsel ikonikus plakátműveket is készített az 1980-as évek kasszasikeréhez, Flash Gordonhoz és A sötét kristályhoz. 'Ha olyat festek vagy rajzolok, amely az embereket a fantázia birodalmába tereli, akkor úgy érzem, hogy valamit elértem' - mondta egyszer a Star Notes magazinnak. Ebben az esetben minden bizonnyal megtette.

02. E.T.

Filmplakátok: E.T.

A kéz ezen a poszteren a tervező lányáé

Még az egyetemen John Alvin szabadúszóként dolgozott Anthony Goldschmidt hollywoodi művészeti igazgatónál. Nem is tudta, hogy kis mellékvonala utat nyit a 35 évig tartó és 135 filmből álló karrier előtt.

Illusztrátorként dolgozott egy animációs stúdióban, amikor Goldschmidt azt javasolta neki, hogy festse ki a plakátot Mel Brook hamis nyugati lángoló nyergéhez. Alvin folytatja a plakátok készítését olyan filmekhez, mint a Blade Runner, a Szépség és a Szörnyeteg, a Gremlins és ez a lenyűgöző alkotás az E.T. számára.

Spielberg állítólag maga javasolta Michelangelo Ádám teremtése című művét. A 2008-ban elhunyt Alvin számára a dizájn személyes érintést is kapott: a plakáton szereplő gyermek keze lánya, Farahé.

Tervező nézet:

Alex Mallinson , digitális művész és animátor: „E.T két ikonikus képet adott nekünk: az Elliot-on-repülő-BMX szimbólumot, amely a későbbi plakátokat (és az Amblin logót) díszíti, valamint az E.T. és Elliot ujjai összeérnek egy csillagos hátteret. Az előbbi kép a spielbergi modern városi fantáziát testesíti meg, az utóbbi azonban annál érdekesebb.

'Ez utalás Michelangelo Ádám teremtésének ábrázolására a Sixtus-kápolnában, és erre az egyszerű utalás halmozza fel a plakáton. E.T. Jézus és a földi tartózkodására való hivatkozások folytatódnak a filmben. Elliot az ártatlan, útmutatásra vagy üdvösségre szorul.

- Természetesen mindez átment a fejemen, amikor gyerekként sorba álltam ehhez a filmhez, és ennek a legnyilvánvalóbb jelentését vettem fel: azt, hogy barátot akarok a világűrből. Őszintén szólva még mindig.

03. Jurassic Park

A film márkajelzése

A film kitalált szórakoztató parkjának márkaneve megduplázódott, mint maga a film

Milyen ritka zseni volt ez? Készítsen egy mesét egy dinoszaurusz-vidámparkról, amely magában foglalja az adott kitalált park történetének árusítását, amely aztán ugyanannak a filmnek a valóságos márkanevévé válik. Ez az ikonikus poszter átvette a beképzeltséget, és futott vele, és a fiatalok szívét elragadtatta, kilátásba helyezve a T-rexek és a pterodaktilok életre keltését a CGI akkor úttörő közegén keresztül.

04. A dolog

Drew Struzan feladata volt, hogy egyik napról a másikra készítse el ezt a posztert, referenciaként nem használva a koncepciót

Drew Struzan feladata volt, hogy egyik napról a másikra készítse el ezt a posztert, referenciaként nem használva a koncepciót

1982 van, és Drew Struzan művész telefonja szól. A hívó a Universal Studios-tól származik. Átdolgozzák a dolgot, és plakátművészetre van szükségük: érdekli? Van egy gubanc. A határidő holnap reggel. És mi több: a reklámosztálynak nincsenek fényképei, amelyeket referenciaként használhatna. Még fogalom-művészetük sincs.

- Nagyon furcsa élmény volt - mondta Struzan Movies.com . - Azonnal kaptam egy koncepciót, ami számomra nem szokatlan. Téli hó ruhába öltöztem, és a feleségem elvett belőlem egy Polaroidot.

Struzan a pillanatfelvételt használta egy vázlat alapjául, amelyet elküldtek a stúdiónak. Elfogadták az ötletet, és még néhány felvétel elkészítése után, ezúttal egy 35 mm-es kamerával, Struzan egész éjjel festeni ment.

9-kor egy srác megjelenik a küszöbön, és azt mondja: - Kész a festmény? Körülbelül egy órám volt hátra, így befejeztem a festést, és ő elvitte.

Tervező nézet:

Aaron Blecha , művész és animátor: „Egyszerű, titokzatos, félelmetes design. A lecsupaszított, hideg színpalettával, merész grafikus jégformákkal és a téli felszerelésben megvilágított karakterrel a poszter csak arra utal, hogy miről szól a film, és mi a The Thing, mit csinál, sőt néz ki. Ez azt a régi szabályt követi, hogy a lény nem jelenik meg, és hagyja, hogy a képzelete végezze a munkát. De miután megtapasztalta a filmet, rájön, milyen tökéletes a plakátterv.

05. Vissza a jövőbe

A Vissza a jövőbe trilógia minden része ugyanazt a poszterstruktúrát használja

A Vissza a jövőbe trilógia minden része ugyanazt a poszterstruktúrát használja

A Vissza a jövőbe volt és marad az emberek sci-fije. A közönséges embereknek, nem pedig a sci-fi geekeknek szólva, az elővárosi időutazási trilógia nemzedékeken át megtartotta népszerűségét, és bár nem minden jóslata bizonyult helytállónak, mégsem tűnik dátumozottnak.

Az ikonikus filmplakátok királya, Drew Struzan első filmjének ezt a döntő tervét okosan újrahasznosították a következő kettőre, a Doc a II. Marty mögött állt, majd csatlakozott szerelmi érdeklődéséhez, Clara a III.

06. Amerikai szépség

Az American Beauty plakátja a legemlékezetesebb jelenetre hivatkozik

Az American Beauty plakátja a legemlékezetesebb jelenetre hivatkozik

Könnyű megszállni, hogy az 1980-as évek a mainstream mozi aranykora, és megfeledkeznek mindazokról a hihetetlen mozdulatokról, amelyeket a 90-es évek multiplexei kínáltak. Az American Beauty for one, amely a biztonságos, külvárosi élet kliséit vette át, és a fejére fordította őket egy harapós, ámde furcsa módon életigenlő mesével arról, hogy az elveszett lelkek kiutat keresnek nyomorúságukból.

Képszerűen a film egy felejthetetlen jelenetet forgat egy meztelen iskoláslányról, rózsákban fürdve, középkorú férfi fantáziájában játszva a középső színpadot. Ezt a jelenetet ravaszul sejteti ez a hangulatos plakát, amelyet a Pulse Advertising készített.

A tipográfia teljesen helyesen van visszahúzva, teret engedve a képnek és a csábító „Nézd meg közelebbről” címkének - az eljövendő magvető szürrealizmus finom jelzője.

07. Hold

Filmplakátok: Hold

Az AllCity stilizált holdja Saul Bass Vertigo-poszterét juttatja eszünkbe

Az elmúlt évek egyik legizgalmasabb és legtermékenyebb stúdiója, AllCity (aki legutóbb a La La Land színházi kampányát készítette) volt felelős Duncan Jones atmoszférikus sci-fi bemutatkozásának eredeti poszteréért.

A londoni ügynökség hivatalos feljegyzése szerint a plakáton: „A film fő témái a magány, az elszigeteltség, az őrület és az újjászületés. Olyan képet készítettünk, amely ezeket a témákat tárta fel, és stílusosan átvette a 60-as és 70-es évekbeli sci-fi hatásait. '

Az egylapot holdnyomok fűzik, az üres fekete üregtől kezdve az örvénylő, Vertigo-jellegű körökig, amelyek a Holdat alkotják, középpontjában Sam Rockwell kicsinyítő, kissé tehénezett alakja. Aztán ott van a színész neve, magányosan beírva és alulértékelve a jobb felső sarokban. Nézze meg alaposan, és látni fogja, hogy replikál, minden új példány elhalványul ...

Tervező nézet:

Andy Thomas , a Huge kreatív igazgatója: „Csodálatosan minimális és feltűnő filmplakát, amely gyönyörűen megragadja az elszigeteltséget és a magányt, amelyet 950 000 mérföldre érezne otthonától: Sam Rockwell elég véresen nyomorultnak tűnik! Kedves, egyszerű és nagyon grafikus, elkerülve a szokásos holdas közhelyeket.

08. Vonatfigyelés

Filmplakátok: Trainspotting

Ez a poszter a vasútállomás indulási táblájára utal

Amikor Danny Boyle eredeti Trainspotting filmjének plakátkampányát készítették el, Mark Blamire és Rob O’Connor tervezők kaptak egy inspirációt a Beatles Backpeat biográfiából. Szinte annyira utálták, mint a PolyGram ötletét a poszterhez - a film karaktereiből álló csoportos lövés összebújt. Próbáld ki, ahogy lehet, nem tudták működni.

Szerencsére a PolyGram már jóváhagyta az egyedi karakteres plakátok használatát, egy kedvcsináló trükköt, amelyet négy évvel ezelőtt használtak a Reservoir Dogs számára.

'Irvine Welsh regénye az összes főszereplő több szempontból és hangján íródott, és fontosnak éreztük hangsúlyozni e személyiségek egyéniségét' - mondta Rob O'Connor Kreatív áttekintés 2011-ben.

Abban az időben csak Robert Carlyle és Ewan MacGregor voltak jól ismertek, így kockázatos lépés volt, de végül megtérült. 'Maga a történet szereplői szinte fontosabbnak tűntek, mint a szerepeket játszó színészek.'

Távozó járatok listája

Az egyes plakátokhoz erős fekete-fehér fényképsorozattal felfegyverkezve a tervezőcsapat meg tudta győzni a PolyGram-ot arról, hogy a felvételek rácsba egyesítése a helyes út.

'Bevezettük a vasútállomás indulási táblájának eszközét' - idézi fel Mark Blamire ', és a téma folytatásához hozzáadtuk a' Ez a film várhatóan 02: 96-kor érkezik 'feliratot.'

Tervező nézet:

Simon Jobling , webdesigner és fejlesztő: 'Ez vitathatatlanul Nagy-Britannia minden idők egyik legpatinásabb filmplakátja. A fehér / narancssárga kisbetűs Helvetica jellegzetes stíluskészlete a főszereplők szürkeárnyalatos fotózásánál tökéletesen megragadta a film hangulatát: sötét, hangulatos karakterek kaptak helyet a 90-es évek pezsgő, fiatal drogjelenetében. '

Olvassa el az ikonikus filmplakátok további példáit

  • 1
  • két
  • 3

Aktuális oldal: 1 oldal

Következő oldal 2. oldal